Nueva exposición temporal en la Alhambra: “Sobre la Alhambra en el arte moderno”

Una nueva exposición temporal en la Alhambra de Granada recorre los 150 años de arte inspirado por el monumento nazarí y sus paisajes.

Fue inaugurada por Macarena O’Neill (viceconsejera de Cultura y Patrimonio Histórico) y Rocío Díaz (directora general del Patronato de la Alhambra y Generalife). Se trata de una muestra de cien piezas artísticas, de gran variedad tanto estilística como formal, que tienen como elemento común su inspiración en la Alhambra y el Generalife.

Se reúnen diferentes dibujos, grabados, libros, fotografías, manuscritos, carteles, partituras, películas, pero mayormente pinturas. Entre ellas, se encuentran obras inéditas como el Canal del Generalife, de Santiago Rusiñol (Montevideo, 1911). Incluso El Patio de la Alberca, de Mariano Fortuny y Marsal, que se expone por primera vez tras haber estado en paradero desconocido al morir el artista. Así lo destacó Rocío Díaz. Por su parte, la viceconsejera de Cultura y Patrimonio Histórico afirmó que esta nueva exhibición, además de fortalecer el compromiso del Patronato de la Alhambra y Generalife por la cultura y el patrimonio, “refleja la seducción ejercida en numerosos artistas por el gran conjunto monumental y paisajístico granadino desde 1870, año de la declaración de la Alhambra como Monumento Nacional, hasta más de un siglo después”.

Tal como afirmó Rocío Díaz aquí se exhiben obras de artistas como Mariano Fortuny y Marsal, Antonio Muñoz Degrain, Anders Zorn, Joaquín Sorolla, Santiago Rusiñol, Darío de Regoyos, Jose María López Mezquita, Maurice Denis, Manuel Ángeles Ortiz, José Ortiz Echagüe, José Guerrero, Antoni Tapies, Manuel Rivera o Soledad Sevilla “que a lo largo de su vida artística construyeron ‘alhambras’ en sus imaginarios, plasmando visiones inéditas y únicas en una época en la que la fotografía ya trasladaba una imagen fiel del monumento”.

También aseguró, que esta exposición temporal que está comisariada por Eduardo Quesada Dorador, “reflexiona sobre la culminación en lo artístico, muy especialmente en la pintura, del mito paisajístico o el paisaje mítico de Granada en lo que concierne a la Alhambra y el Generalife”.

Según el propio comisario, se cuenta con piezas que provienen de instituciones prestigiosas y colecciones privadas de España, Francia, Inglaterra, Suecia, Uruguay o Estados Unidos, “que van desde una primera modernidad no vanguardista definida por un verdadero culto al natural, inmediatamente posterior a la revolución romántica y enfrentada a ella, aunque asumiendo su carga de subjetividad y fantasía, hasta una modernidad plena, serena continuidad y de las vanguardias históricas”.

El recorrido expositivo se divide en cinco episodios dispuestos en cinco espacios de la Capilla del Palacio de Carlos V:

• En la primera sala se concentra la expansión moderna del prestigio de la Alhambra por los diferentes medios artísticos desde 1870 hasta 1980, pasando por los primeros viajeros románticos. Se pueden contemplar fotografías de Jean Laurent, libros de Washington Irving, ilustraciones de Santiago Rusiñol y Miguel Rodríguez-Acosta, pinturas de Joaquín Sorolla o partituras de Isaac Albéniz, entre otras interesantes piezas.
• En la segunda sala se muestra el esplendor del naturalismo pictórico en torno a la Alhambra y el Generalife. Ya cada vez más lejos del romanticismo. Aquí, una nueva maqueta de Rafael Contreras, seguidas por pinturas de Fortuny, Darío de Regoyos, Muñoz Degrain, López-Mezquita, Joaquín Sorolla o José María Rodríguez Acosta.
• La tercera sala se enfoca en la crisis del naturalismo, o el realismo que se diluye hacia una evolución vanguardista y finalmente la abstracción. Pinturas de Eugenio Gómez Mir, Théo van Rysselberghe o Ismael de la Serna, son claves junto con las películas Vibración de Granada (1935) de José Val del Omar y El Dorado (1921) de Marcel L’Herbier.
• En la cuarta sala se encuentra la modernidad plena, la continuidad de las vanguardias históricas, superando cualquier directriz del arte académico tradicional. Manuel Ángeles Ortiz, José Guerrero, Eusebio Sempere y Manuel Rivera son los protagonistas, junto a José Val de Omar con su película Granada 1968.
• La quinta y última sala se dedica a la posmodernidad con los últimos trabajos de Antoni Tàpies y Gerardo Rueda, además de las piezas de artistas como Soledad Sevilla, Joan Hernández Pijuan o Guillermo Pérez Villalta. De ellos se exponen al público obras selectas y hojas de cuadernos con esbozos o pinturas de Frederic Amat y Guillermo Pérez Villata al modo de viajeros en la Alhambra, al igual que los artistas decimonónicos.

La exposición “Sobre la Alhambra en el arte moderno” se complementa con un libro monográfico, que reproduce todas las obras expuestas junto a otras que van en la misma línea temática.
 

• Lugar: Capilla del Palacio de Carlos V.
• Fechas: hasta el 15 de mayo de 2022.
• Horario:
  • De lunes a domingo:
    • De 10:00 a 18:00 horas en marzo.
    • De 10:00 a 20:00 horas en abril y mayo.
• Visitas guiadas: los sábados, a las 10:30 y 12:00 horas, previa reserva en el correo electrónico alhambraeduca.pag@juntadeandalucia.es
• Acceso: gratuito.

Fuente: Patronato de la Alhambra y Generalife.